Anna Maria Jopek + Quartet

Kennen Sie Robyn Bennett?

Stellen Sie sich einen groovigen Soul-Pop à la Stevie Wonder vor, gemischt mit einer Stimme im Stil von Whitney Houston, der Janis Joplin ihren bluesigen Touch verleihen würde … funkige Gitarren, urbane Drums, Vintage-Keyboards und fetzige Riffs … und auf der Bühne ist die Mischung explosiv ! Eine elektrische Energie, die an Freddie Mercury erinnert und Sie nicht mehr loslässt 😉
Robyn Bennett – Ben van Hille – Jan Hervé Michel – Eric Delval – Laurian Daire – Stan Augris

VVK EUR 25,– / erm. EUR 20,– / AK EUR 30,–
VVK Autohaus Holst, Scheeßel und Tourist-Information (Rathaus) Rotenburg
oder per Email
info@justjazz-rotenburg.de

Marcia Bittencourt stammt aus Rio de Janeiro, der Stadt der Samba und der Bossa Nova. Doch ihre Heimat ist das Rampenlicht: Das Studium der Darstellenden Künste finanzierte sie mit Rollen im klassischen Theater, mit Werbeclips und auf dem Laufsteg, in Europa stand sie die ersten Jahre im Ensemble der avantgardistischen Commedia Futura, und nun ist sie als Frontfrau diverser Musikprojekte zu sehen. Stimmgewaltig und charmant präsentiert sie den ganzen Zauber brasilianischer Musik. Ihr Programm ist eine tiefe Verbeugung vor den reichen Traditionen dieses riesigen Landes. Die Rhythmen Afrikas, Europas Musikalität und die Poesie der Indios vermischen sich zu immer neuen Stilen, und die zeitgenössischen Kompositionen interpretiert sie mit all ihrer Präsenz und Liebe zu dieser Musik. Mit ihren erstklassigen Musikern bringt sie neben hierzulande noch weitgehend unbekannten Perlen auch weltberühmte Songs auf die Bühne, eine tropische Verführung.

OPEN AIR - Der Eintritt ist frei!!

Weitere Infos unter:

www.heimatgenuss-row.de

Wir haben die grosse Ehre eine der am häufigsten gestreamten Jazz-Bands Schwedens zu präsentieren, das SE-Quartet.

Ein international beachtetes Jazz-Quartett, bestehend aus einem Dänen und drei Schweden, spielt nordischen Jazz, mit lyrischem Charme und lebendigem Zusammenspiel.
Mit ihrer Musik berührt das SE-Quartet die Herzen von Musikliebhabern auf der ganzen Welt - sowohl alteingesessene als auch neue Jazz-Hörer. Das SE-Quartet lässt sich von vielen verschiedenen Genres inspirieren, wie Gospel, Avantgarde, Soul, Klassik und Pop. Ihre Musik besticht durch wunderschöne Melodien und energiegeladene Beats, sowie ein sensibles Zusammenspiel mit epischen Improvisationen.

Ihr drittes Album aus dem Jahr 2017, "Going North", wurde via Spotify mehr als sechs Millionen Mal gespielt. Sowohl Musikkritiker als auch Radiosender und Hörer aus verschiedenen Ecken der Welt haben mit viel Lob geantwortet. Entsprechend groß war die Vorfreude auf "Home", das neue, vierte Album.

Hier greift das SE-Quartett noch tiefer in die rhythmischen Schichten der Musik ein, auf der Suche nach verschiedenen Zeiten und Gruppen.
Das Thema "Home" bedeutet, dass die Gruppe die Grundlage für die Kompositionen an ihren eigenen Orten geschaffen hat, wobei der Alltag als Inspirationsquelle diente. Das Arbeiten von zu Hause aus wird von vielen anerkannt, nicht zuletzt während der Pandemie, die uns alle betroffen hat, so auch für das SE-Quartet. So wurde jede Komposition vom Quartett zu einer neuen gemeinsamen Version gespielt und arrangiert - nach vielen Jahren des Spielens und Auftretens ist die Band auch zu einem zweiten "Zuhause/Home" geworden.

Das SE-Quartet hat bereits mehr als 130 Konzerte in Schweden, Dänemark und Norwegen gegeben.
David Ehrlin (Saxophon und Bassklarinette), Rasmus H Thomsen (Klavier), Antti Ojala (Schlagzeug), Martin Sundström (Bass).

TICKETS gibt es bei der Tourist-Information (Rathaus Rotenburg) ODER per Email info@justjazz-rotenburg.de und an der Abendkasse

VVK €20,-- / erm. €15,-- / AK €25,--

Einlass ab 19:15

Ermäßigungen erhalten Schüler, Studenten, Menschen mit Behinderung, Mitglieder von "Just Jazz", KIR, KIS, Kunstverein Rotenburg.

Der Wachtelhof und "Just Jazz" präsentieren das Benny Grenz Trio und Gabriela Koch.

Wir lassen Sie mit swingenden Christmasklassikern in Weihnachtsstimmung kommen.

TICKETS gibt es im Landhaus Wachtelhof, bei der Tourist-Information (Rathaus Rotenburg) ODER per Email info@justjazz-rotenburg.de und an der Abendkasse zum Preis von € 10,--

Einlass ist um 17.00 Uhr - die Veranstaltung ist im Saal.

Christmas swingt!

Die Rotenburger Werke und "Just Jazz" präsentieren - eine junge und internationale Band aus Berlin!

Hier ein Vorgeschmack auf YouTube

TICKETS gibt es ab Ende März bei den Rotenburger Werken, der Tourist-Information (Rathaus Rotenburg) ODER per Email info@justjazz-rotenburg.de und an der Kasse zum Preis von € 15,-- / € 10,-- ermäßigt*

Start ab 11.00 Uhr - Frühschoppen mit Grill- und Getränkestation

*Ermäßigungen für Bewohner der Rotenburger Werke, Mitarbeiter, Miglieder von "Just Jazz", KIR, KUBA, KIS, Rotenburger Kunstvererin, Schüler und Studenten

Zusammen mit KUBA ROW und der VHS präsentieren wir im Audiorium des Kantor-Helmke-Hauses:

"Sisters in Jazz"

Karten für dieses Konzert gibt es ab sofort bei der VHS Rotenburg, Am Kirchhof 10, Tel. 04261 914512 und der Tourist-Information am Rathaus - EUR 18,--

Das Quintett Sisters in Jazz tritt in folgender Besetzung auf:

• Izabella Effenberg - Vibraphon und Steeldrum
• Lisa Buchholz - Trompete
• Stephanie Lottermoser - Saxophon und Gesang
• Clara Däubler - Bass
• Dorota Piotrowska - Schlagzeug

SISTERS IN JAZZ INTERNATIONAL wurde initiiert, um junge internationale Jazzmusikerinnen miteinander zu vernetzen. Die Gruppe hat keine feste Besetzung weil im Focus Austausch, Netzwerk, Freundschaften und Inspiration auf der musikalischen und Lebens - Ebene steht. Beim berühmten Ystad Jazz Festival in Schweden, das erste Mal brachte in 2015 die Saxofonistin Nicole Johänntgen junge Jazzerinnen aus sechs Nationen zusammen, die einen frischen und einzigartigen Sound kreierten, indem sie gekonnt Einflüsse des mitteleuropäischen, skandinavischen und japanischen Jazz verknüpften und somit alle möglichen Genre und Ländergrenzen überschritten.

Unverblümt, ungeschliffen und mit viel Charme erlebte man diese Gruppe.  Einmalig und stark!

Homepage: https://sisters-in-jazz.international

Bereits im letzen Jahr konnte Stephanie Lottermoser das Publikum im Auditorium begeistern; jetzt hat sie noch 4 starke Schwestern im Schlepptau.

"Incrivelmente latino"- Rooftop-Bar-Konzert

Seit dem Jahr 2019 bündeln sich die musikalischen Potentiale der brasilianischen Sängerin Marcia Bittencourt und dem aus Buenos Aires stammenden Gitarristen Dami Andres in einem kongenialen Duo. Sie vereinen seitdem Klassiker des Tango, Bolero, Bossa Nova, Samba + eigene Kompositionen. Marcias faszinierende Ausdruckskraft -von den leisesten Tönen an bis zur vollen Entfaltung ihres breiten stimmlichen Spektrums- und die Brillanz des Virtuosen Dami Andres auf der achtsaitigen (!) Gitarre sorgen immer für einen unvergesslichen Abend. So springt die Kraft, das Temperament und die musikalische Energie Südamerikas auf das Publikum über, denn sie sind unglaublich lateinamerikanisch - incrivelmente latino!

Nach einer von Presse und Publikum gefeierten Tournee in Amsterdam, Bremen, Hildesheim, Berlin (...) kommen Marcia und Dami mit dem Programm ihrer brandneuen CD "Incredibly Latin" wieder nach Deutschland und am 31. August an den Beach der Wümmestadt.

Tickets ab EUR 10,-- / weitere Infos folgen

Zusammen mit KUBA ROW und der VHS präsentieren wir:

Nicole Johänntgen´s "Robin" und Groove Collection

Nicole Johänntgen

  Groove Collection

In diesem Jahr bringt Deutschlands beste Saxophonistin ihre neue Band "Robin" mit. - Groove and move! Cuban night!

Dieser Groove geht in die Beine und ins Gemüt. Man möchte gerade so mittanzen. Der Sound, geprägt von kubanischen Rhythmen und dem Flair dieser Musik, fliesst durch den Konzertsaal und bringt alles in Schwingung. Viel Groove und viel Improvisation schmettern um die Ohren.

Zarte und emotionale Melodien bis hin zu schmetternden Perkussionsriffs vermengt mit einem wilden Saxophon. Groove and move!

• Nicole Johänntgen - saxophone
• Manon Mullener - piano
• Sonja Bossart - bass
• David Stauffacher - perc
• Roberto Hacaturyan - perc

Wie schon 2018 gibt es einen gemeinsamen Auftritt mit "Groove Collection", in der neuen Besetzung mit Simo Schneider (Saxophon) und Toni Danner (Schlagzeug).

Karten kosten EUR 20,-- / Wir haben bereits alle Karten verkauft!!!

Jazz, Blues, Swing - neu interpretiert. Ehrlich. Entspannt. Legt sich sanft ins Ohr. Eine außergewöhnlich warme Stimme, ein Klang, der den Raum mit wohliger Warme erfüllt - wie ein perfekter Abend mit einem guten Buch und vollmundigem Wein.

AKIO, ein Hannoveraner Künstler mit vietnamesischen Wurzeln ist einer der wenigen Crooner in Deutschland, der seinem Vorbild Nat King Cole mit einer einzigartigen Show seinen Tribut zollt. Er bringt vor allem jenen samtweichen Stimmsound mit, den solche Balladen erfordern. Aber sobald es ums Swingen geht, performed er gleichermaßen überzeugend einen groovy Sound.

"My Nat King Cole Story" ist ein stilvolles und abwechslungsreiches Programm mit weltbekannten Jazzklassikern, aber auch unbekannteren Titeln Nat King Cole's. Ein Mix aus Jazz, Blues und Swing, überraschend neu arrangiert und einzigartig. Einfach gesagt: Eine Ode an den Jazz.

Akio Le / Vocals - Charlotte Joerges / Saxophon - Sönke Feick / Piano - Andy Gütte / Drums - Heinrich Römisch / Bass

Tickets ab EUR 10,-- ab Ende Oktober erhältlich

Mareille Merck LARUS

“Moderner Jazz, der immer bereit ist, in rockige Gefilde aufzubrechen […]» (.roth, F.A.Z Nr.61 S.10. vom 13.03.23)

Gitarristin und Komponistin Mareille Merck (*1996) verwebt gemeinsam mit Florian Bolliger (b) und Janic Haller (dr) charakteristische Einflüsse aus Fingerstyle-Techniken und rockigen Gefilden mit klaren jazzigen Strukturen. Das Trio, das 2021 für den ZKB Jazzpreis nominiert und zum Suisse Diagonales Jazz Festival eingeladen wurde, veröffentlichte mit «Stille Wasser» im Februar 2022 bereits die zweite Koproduktion mit SRF 2 Kultur.

Als mentales Bild für diese Produktion diente das Sprichwort «Stille Wasser sind tief», umgedeutet auf die musikalische Arbeit der drei. «Wir stellten uns einen tiefen, dunklen See vor, auf dessen Grund zahlreiche Ideen und Motive liegen, die wir zum Klingen bringen möchten. Um an sie heranzukommen und neues zu entdecken, müssen wir die sicheren Wege und die Komfortzone verlassen – Stichwort Risikobereitschaft». Die Ruhe des Corona-Lockdowns nutzte das Trio also, um sich intensiv mit dem intuitiven Zusammenspiel auseinanderzusetzen.  Es braucht Mut und Risikobereitschaft, um in das kalte Wasser hineinzuspringen. Doch nur wer den Sprung wagt, bringt Neues und Spannendes von unten an die Oberfläche. Und das stille Wasser so zum Klingen.

Bandleaderin Mareille Merck stand bereits mit Grössen wir John McLaughlin oder Snarky Puppy Mitglied Michael League auf der Bühne. In der hiesigen Jazzszene engagiert sie sich lokal beispielsweise im Vorstand des Moods oder der Jazzbaragge.

Im Trio werden ihre Eigenkompositionen umgesetzt. So entsteht der unverkennbare Sound der Band, welcher geprägt ist von einem Verlassen der vorgefestigten Pfade, Malen von Klanglandschaften und Erzählen von Geschichten. Das Trio lädt ein, mit LARUS, der Silbermöwe, über raue Felsen, wilde Meere und grüne Wiesen zu fliegen.

Ticketpreise VVK und Abendkasse EUR 15,-- / ermäßigt EUR 10,--

Tickets erhältich per Email info@justjazz-rotenburg.de  oder Ende Januar im Infobüro der Stadt Rotenburg (Rathaus)

Gemeinsam mit den Rotenburger Werken präsentieren wir 5 rüstige kölsche Jungs - das Horst Hansen Trio.

Treibende Grooves, unerwartete Wendungen, Liebe fürs Details im Arrangement und eine Spur Größenwahn - immer im Spannungsfeld von Jazz und Tanzmusik.

„Horst Hansen Tanzmusik – heiß wie ein Kirchenchor – süß wie ein Kirschlikör!”

Neugierig geworden? Dann kommt am 20. April ab 19.15h in das Festzelt auf dem Altgelände der Rotenburger Werke.

Tickets gibt es im Infobüro der Stadt Rotenburg und per EMail info@justjazz-rotenburg.de

Tickets für EUR 20,-- und EUR 13,-- ermäßigt / VVK und Abendkasse

 https://www.instagram.com/justjazz1955/

(c) Mitch Stoehring

Wir präsentieren in Kooperation mit der VHS und dem Kulturbahnhof Rotenburg:

CONIC ROSE

Hypnotische Stadtnachtfahrten und lichtdurchflutete Sehnsuchtsorte. Eine Reise ins Niemandsland zwischen Traum und Wirklichkeit, Hoffnung und Ernüchterung, Alltag und Flucht. Die Musik des Debütalbums der Berliner Band Conic Rose in eine gängige Formel zu bringen, ist nahezu aussichtslos. Je nach Gesichtsfeld könnte man es als Indie-Pop, Jazz, Ambient, Electronica oder einen seine eigenen Bilder evozierenden Soundtrack bezeichnen. Es ist alles zusammen und doch viel mehr als nur die Summe der aufgezählten Stilistiken. Die Unverwechselbarkeit eines heiseren Trompetentons auf den tranquilen Klangflächen aus elektrischer und akustischer Gitarre, Keyboards, Bass und einem stoischen Schlagzeug, das Einflüsse von J.S. Bach, Krautrock, Thom Yorke oder Bonobo in eine Klangästhetik überführt, die Assoziationen an Jon Hassell, Nils-Petter Molvaer oder Toshinori Kondos unvergessliche Band IMA weckt, macht ja das besondere Flair dieses Albums aus. Die Zauberformel für Trompeter Konstantin Döben und Pianist/Keyboarder JohannesArzberger, die sich aus der Band von Clueso kennen, sowie Gitarrist undMultiinstrumentalist Bertram Burkert, Bassistin Franziska Aller und Drummer Silvan Strauss ist barrierefreie Offenheit nach allen Seiten. So fokussiert die Soundkaskaden der Band im Ergebnis klingen mögen, sind viele von ihnen nur ein einziges mal aus der Improvisation heraus entstanden, eingespielt und letztlich produziert worden. Nichts war vorbereitet. Die Formation gab sich inneren Stimmungen hin, die sie nur hörbar machen konnte, indem sie sie spielte. Das Rezept bestand im perfekten Mischungsverhältnis von intuitiver Kalkulation und kalkulierter Intuition. Diese Lust am eigenen Klang ist auf „Conic Rose“ in jedem einzelnen Augenblick spürbar. Sie übersetzt sich in Bilder, deren eindringliche Beiläufigkeit auf der inneren Leinwand des hörenden Betrachters hängen bleibt und weiter lebt.

Tickets für EUR 20,-- / VVK und Abendkasse

Tickets im Vorverkauf sind in der VHS-Geschäftsstelle und im Infobüro der Stadt erhältlich.

Tel.: 04261-914512
Öffnungszeiten VHS: Mo - Fr 8.30 - 12.00 Uhr, Do 8.30 - 18.00 Uhr
Öffnungszeiten Tourist-Information: Mo - Do 8.30 - 12.00 Uhr und 13.00 - 16.30 Uhr, Fr 8.30 - 12.00 Uhr

Das Top Event des Rotenburger Jazzclubs Just Jazz findet in diesem Jahr am 3. August auf dem Gelände des Rotenburger Heimathauses statt.

Open Air und bei freiem Eintritt heißt es den ganzen Tag Live-Musik erleben.

Der Festivaltag beginnt schon mittags um 12.00 Uhr. Dann betritt die Limehouse Jazzband die große Bühne und sorgt mit zwei Stunden Dixieland und Swing für Jazzfrühschoppenstimmung.

Die Limehouse Jazzband sagt über sich:

„Für uns ist Jazz eine der vitalsten Ausdrucks­möglichkeiten von Gefühlen – von Lebensfreude, Verzweiflung, Protest, Verliebtheit, Zuversicht … Damit identifizieren wir uns. Auf dieser Ebene kommunizieren wir mit unserem Publikum. Und so werden wir von unserem Publikum erlebt: nicht als puristisch ambitionierte und blutarme Perfektionisten, sondern als lebendige Jazzer mit viel Lust und Laune an New Orleans, Swing, Mainstream bis zum Dixieland der 60erJahre. Wir spielen Titel von King Oliver und Louis Armstrong, von Benny Goodman und Glenn Miller, von Herbie Hancock, W.C. Handy, Chris Barber usw. Besondere Erwähnung verdient unser Sänger und Entertainer Malcolm Mowlam. Mit Stimme (it’s British), Humor (it’s very British) und Charme (it's „oh, yeah!“) findet er immer wieder den direkten Draht zum Publikum. Dass der Funke meist sehr schnell aufs Publikum überspringt, liegt eben daran, dass wir mit Leib und Seele swingen und uns auf jeden Auftritt freuen.“

Ab 15.00 Uhr wird’s dann brasilianisch mit „Miss GroovaNova“ aus Bremen.

Das Quintett der Sängerin Evelyn Gramel ist spezialisiert auf 60s jazzy Bossa Nova: „Hier kommt DIE Musik für jede Tages- und Jahreszeit, voll Sonne und sommerlicher Leichtigkeit. Das "Girl from Ipanema" trifft am Morgen des Karnevals auf den "Black Orpheus", der am Strand von Ipanema ein Loblieb auf die wunderbare Stadt Rio de Janeiro singt. Lehnen Sie sich zurück und kommen Sie mit uns nach Rio oder an den Strand von Itapoã. Lassen Sie sich entführen auf eine musikalische Reise an lauschige Strandbars, oder in die Hügel der Favelas. Genießen Sie IhrenLieblingsdrink und die sehnsüchtige Lässigkeit der Bossa Nova.“

Als dritte Band werden die Localmatadoren der „Groove Collection“ ab ca. 17.30 Uhr die Bühne bearbeiten. Der explosive Mix aus Funk – Fusion und LatinJazz ist in Rotenburg bestens bekannt. Mit vielen neuen Stücken von u.a. Marcus Miller und Dave Koz, aber auch brandneuen Eigenkompositionen des Gitarristen Jürgen Kolbe und des Bassisten Klaus Briest entfacht die Band ein Funk Feuerwerk.

Weiter geht es um 19.15 mit dem Quartett „Jazz against the machine“ aus Rotterdam.

Bekannt in Rotenburg dürfte der Bassist der Band Philipp Rehm sein, ist er doch in der Band von Saxophonistin Nicole Johänntgen schon mehrfach in der Stadt aufgetreten. JAZZ AGAINST THE MACHINE transformieren Rocksongs der 90er Jahre in ihren ganz eigenen Jazzsound. Mit ihrer Version des Rage Against the Machine-Klassikers „Bombtrack“ landeten sie einen Youtube-Hit. Mehr als 4.000.000 Views machen sie dort zu Deutschlands wahrscheinlich meistgeklickter Jazzband. Auf der Suche nach ihren musikalischen Wurzeln rasen die vier individuellen Instrumentalisten von JAZZ AGAINST THE MACHINE mit dem Blue Train durchs Nirvana. Verliebt in die Kraft der Gegensätze trifft bei ihrem Sound Härte auf Feingefühl, einfach und doch auf höchstem Niveau paart sich krachender Rock mühelos mit Fahrstuhljazz.Frohsinn trägt dabei immer auch eine Träne im Knopfloch. Das fuhrt zu einem "originellen Hexengebräu" (Rheinpfalz) aus sonderbar-groovig interpretierten Werken von 90er-Rockbands wie Soundgarden oder Sepultura.

Beim Abschluss des Festivaltags ab ca 21.45 geht es nochmal in die Beine der Festivalbesucher, denn die 11-köpfige Formation „Double-O-Soul“ wird mit Soul und Funk das Areal vor der Bühne zur Tanzfläche machen.

„Seit drei Jahrzehnten steht Double-O-Soul auf der Bühne und versprüht Soul und Rock in ihrer reinsten Form. Die Mission ist schlicht: Gute Laune zu verbreiten und die Herzen des feiernden Publikums mit der Musik zu öffnen und zu  berühren. Mit 11 Mitgliedern, darunter ein kraftvoller Bläsersatz und leidenschaftliche Sänger, ist DOS eine energiegeladene Einheit, die es versteht, das Publikum in ihren Bann zu ziehen. Jedes Bandmitglied  bringt seine individuelle Note und Kreativität ein, um einen einzigartigen Sound zu kreieren, der die Menschen zum Tanzen und Mitsingen animiert. Wenn Double-O-Soul die Bühne betritt, spürt man die Energie und Leidenschaft, die die Band antreibt. Letztlich ist Double-O-Soul eine musikalische Familie, die sich auf der Bühne immer wieder neu erfindet und ihre Zuhörer mitreißt. Seid dabei, lasst euch von der Bühnenpräsenz begeistern undtaucht ein in die Welt des Soul und Rock, die DOS seit Jahrzehnten verkörpert. Don't miss it: Die Lizenz zum Grooven!"

Verpassen Sie nicht den Festivaltag am 3. August, wenn das Heimathausgelände in der Burgstraße in Rotenburg zur Music Area wird.

Musik für jeden Geschmack  und für das leibliche Wohl wird auch gesorgt.

Open Air – Eintritt frei – Musik für alle

The Cello Session Tour

Der bekannte und international gefragte Schweizer Schlagzeuger und Komponist Dimitri Monstein kommt mit seinem aktuellen Album und dem neuen Programm „The Cello Session“  am 28. September ins Kantor Helmke Haus.

"The Cello Session“ ist ein hymnisches Projekt, ein Liebesbrief als Klangbotschaft , ein Diener von dem Ton der Mitte" - Jazzthing (2022) "Ein Allround-Talent" – schrieb NDR Info über Dimitri Monstein.

Das Cello, ein Instrument, welches Monstein seit Jahren inspiriert und fasziniert. Bei Konzerten mit dem Vorgänger Album „Landscape“ bekam er oft vom Publikum die Rückmeldung, dass ihnen u.a. das Cello so gut gefällt. So kam Dimitri Monstein auf die Idee, das Cello mit verschiedenen Protagonisten zu featuren. Das Cello erhält mehr Freiheiten in der kleineren Ensemble-Besetzung, um auch in Soli und Klang-Improvisationen zu glänzen und dem ganzen Album einen speziellen Touch durch die einzigartigen Spielarten des Solisten zu verschaffen.

Seit 2016 spielt Monstein mit seinem Ensemble Konzerte in der Schweiz, Deutschland und Rumänien. Dies an renommierten Orten wie u.a. Dem Zelt Musik Festival Freiburg, Deva Jazzfestival und im Zürcher Moods. Auf der Yamaha Digital Piano Seite, erzielte das Monstein Ensemble mit dem brandneuen Video zum Song „Waves in Stockholm“ über 130'000 Views. Als „Wanderer zwischen den Welten“ vereint Monstein Jazz und Klassik, jene beiden musikalischen Richtungen miteinander, die ihn während seines künstlerischen Werdeganges am meisten prägten. So entsteht eine neue Musikrichtung, welche an Filmmusik erinnert und zum Träumen einlädt.

In Rotenburg wird das Ensemble in spezieller Quartettformation auftreten: Piano, Bass, Drums und Cello. Der umtriebige Cellist Andreas Kühnrich, welcher bereits mit Sina, Polo Hofer & Stefanie Heinzmann, wie auch ettliche SRF Produktionen gespielt hat, untermalt mitseinem warmen, einzigartigen Celloklang die Songs von Monstein und rundet damit den Bandsound ab. Man darf sich nebst eingängigen Jazz Melodien mit cineastischen repetitiven Elementen samt improvisatorischer Spielfreude auch auf eine geballte Ladung Schlagzeug-Power freuen.

Wenn Monstein nicht mit dem Monstein Ensemble unterwegs ist, trommelt(e) er u.a. für Stars wie Andrea Bocelli, Daniel Hope, Torsten Goods, Swiss Army Big Band, Pirmin Huber, Salto Natale, und im Swiss- und Zurich Jazz Orchestra & Zürcher Kammerorchester.

Line Up:

Dimitri Monstein - drums, Mischa Podstransky - piano, Robert Pachaly bass, Andreas Kühnrich - cello - www.monstein-ensemble.ch

Der VVK findet ab sofort in der VHS Rotenburg, Am Kirchhof 10 statt. Karten kosten EUR 20,-- / ermäßigte Karten sind ebenso erhältlich.

Mit dem Jazzsänger und Gitarristen Jörg Seidel kommt einer der meistbeschäftigten Vertreter des swingenden Jazz Deutschlands in das Rotenburger Landhaus Wachtelhof. Begleitet wird er von zwei sehr renommierten Musikern der deutsche Jazzszene, Joe Dinkelbach (p) und Gerold Donker (b). Das Trio swingt seit 1991 in gleicher Besetzung durch die Lande.

In der Tradition des berühmten Oscar Peterson Trios, interpretieren die drei Jazzer klassische Titel aus dem "American Songbook" auf eine Art und Weise wie es in Deutschland kein zweites Mal zu hören ist.

Ohne Schlagzeug entfalten Seidel und seine Mitstreiter eine swingende Energie, was nah an die großen Vorbilder herankommt. Seidel, der auch ein herausragender Scatsänger ist, steuert immer wieder artistische Vokalimprovisationen bei und spielt eine mitreißende Rhythmusgitarre, auf deren Grundlage Joe Dinkelbach seine virtuosen Soli entfaltet. Gerold Donker schafft den verlässlichen Beat.

Das "Jörg Seidel Trio" gilt als eines der am längsten in Deutschland arbeitenden Ensembles des Jazz und diese Geschlossenheit hört man jeder Note an. Mit Gitarre, Piano und Bass zelebrieren sie eine Sternstunde des Swing. - www.joergseidel.de

Tickets kosten EUR 15,--

Tickets gibt es im Landhaus Wachtelhof, per email an info(ät)justjazz-rotenburg.de oder an der Abendkasse

Einlass ab 17.30 - Landhaus Wachtelhof, Gerberstraße 6, 27356 Rotenburg

Wir präsentieren zusammen mit der VHS Rotenburg und KubaROW e.V.:

Pearls of Jazz - Marian Petrescu Triology feat.Joel Locher/Felix Schrack 

Der international gefeierte Pianovirtuose und Grammy Winner Marian Petrescu und seine kongenialen Mitmusiker Joel Locher am Bass und Felix Schrack am Schlagzeug begeben sich auf eine Zeitreise zu einem der grössten Helden der Jazzmusik: Oscar Peterson! Der Einfluss des grossen kanadischen Meisters auf wahnwitzig virtuosen Marian Petrescu ist nicht zu überhören. Doch dieses Konzert wird keine blosse Hommage an Oscar Peterson – Petrescu und sein Trio verpassen dem Stil und der Finesse Petersons oder auch Art Tatums ihre eigene künstlerische Note, haben aber auch Sinn für Modernes, indem sie z.B. Pat Methenys «Always And Forever» in ihrem Repertoire führen und eigene Kompositionen von Marian Petrescu.

Marian Petrescu-p - Joel Locher-b - Johannes Hamm-dr

Eintrittskarten für EUR 20,-- VVK und AK

VVK-Stellen VHS-Geschäftsstelle und in der Tourist-Information der Stadt

Les Hommes du Swing

wurde im Mai 2015 gegründet und besteht aus hinlänglich bekannten Musikern der Hamburger Jazz-Szene. Neben dem Geiger Jordan Rodin, Mitglied der Symphoniker Hamburg, zählen zur Band die beiden Gitarristen Patrick Farrant und Benjamin Boitrelle, sowie Bassist Axel Burkhardt. Programmatisch widmet sich das Quartett sowohl dem traditionellen Swing, als auch dem Gipsy-Jazz, einem Genre, das allen Musikern seit langer Zeit sehr vertraut ist. In traditioneller Besetzung feiert Les Hommes du Swing die französischen Wurzeln dieser Musik und freut sich darauf, die Hamburger Jazz-Welt zu bereichern.

Zum Frühschoppen im Wachtelhof treten die Gipsy Jazzer von der Elbe als Trio an:

Jordan Rodin (Violine) war 35 Jahre angestellt als Bratschist bei den Symphonikern Hamburg, war Gründungsmitglied der Band „Premier Swingtett“ (Berlin), mit der er zahlreiche CD-Aufnahmen und Konzerttourneen im In-und Ausland (2005-2015) unternahm. Er spielte mit Carl Fortina, dem meistaufgenommenen Akkordeonisten der Welt, sowie mit Dotschy Reinhardt. 2014 gründete er, zusammen mit Jakob Perko, das „Jot-Jot Duo“, eine Kombination aus Jazz und Rock mit Eigenkompositionen. Mit dem Jazz-Echo-Preisträger Giovanni Weiss verbindet ihn eine langjährige Freundschaft, die immer wieder in gemeinsamen Konzerten ihren Ausdruck findet.

Patrick Farrant (Solo- & Rhythmusgitarre) - Ende der 1970er Jahre begann Patricks Weg als Musiker im „Dennis Swing Club“. Dieser führte ihn weiter in die USA zum Berklee College of Music, wo er in Bands mit Joe Cohn, G. Garzone und B. Mover spielte und eigene Ideen umsetzte. Das Mitwirken an verschiedenen Projekten von Mitte der 1980er bis in die 1990er Jahre brachte Patrick u.a. mit Eartha Kitt, Benny Bailey und Lou Blackburn zusammen. Weiterhin gewann er mehrere Preise unter anderem den Nachwuchspreis für Jazz vom S.F.B. (Sender Freies Berlin) mit seinem Trio. Durch den Gitarristen Kosta Lukacs lernte Patrick Djangos Musik kennen, die er mit verschiedensten Musikern der „Gypsy Jazz Tradition“ weiterentwickelte.

Axel Burkhardt (Bass) - Er begann mit 15 Jahren autodidaktisch den E-Bass zu spielen und absolvierte den Kontaktstudiengang Popularmusik mit dem Schwerpunkt Jazz an der Hamburger Musikhochschule. Als E- und Kontrabassist wirkte er bei diversen Pop- & Jazz-CD-Produktionen mit und gastierte auf unzähligen Konzerten und Festivals im In- und Ausland (Bill Ramsey, Lotto King Karl, Ladi Geisler, u.v.a.). Von 2005 bis 2010 war er Mitglied des Café Royal Salonorchesters, dessen Reise im Sommer 2007 zum legendären Django-Reinhardt-Festival in Samois sur Seine, im Arte-Dokumentarfilm „Djangos Erben“ festgehalten wurde.

Der Eintritt ist frei!